Indisk kostym

Indiska nationaldräkter är mycket olika och varierar beroende på nationalitet, geografi, klimat och kulturella traditioner. Materialen som används för tillverkning av kläder har en annan vävstruktur, fibertjocklek, färg och karakteristisk prydnad. Dessutom görs mönster på tyg ofta med hjälp av broderi.

Under utgrävningarna hittades många bennålar och snurrande hjul med anor från omkring fem tusen år f.Kr. Ny forskning tyder på att det är möjligt att indier behärskade processen att tillverka och bearbeta siden långt före den kinesiska civilisationen, som traditionellt anses vara upptäckaren av sidentyger.

Olika vävtekniker användes i det antika Indien, av vilka många har överlevt till denna dag. Siden och bomull har vävts in i olika mönster och motiv, där varje region utvecklar sin egen distinkta stil och teknik. Under inflytande av kulturen i det antika Persien började indiska hantverkare att brodera tyger med guld- och silvertrådar.

Färgning av kläder praktiserades som en konstform i det antika Indien. Fem primärfärger identifierades och komplexa färger klassificerades enligt deras många nyanser. Färgmästare särskiljde 5 nyanser av vitt. Den betande färgningstekniken har varit utbredd i Indien sedan andra årtusendet f.Kr.

För tillverkningen av sina kostymer använde indianerna också ett annat material - linne. Lin är idealiskt lämpat för sina kvaliteter och egenskaper för det varma fuktiga klimatet i Indien.

I norra delen av landet används ofta Kashmir-sjalen. Den är gjord av fint gethår. Den värmer perfekt på svala kvällar.

Indianerna är väldigt förtjusta i brokad. Kaftaner sys ofta av detta tyg broderat med guld.

I Indien är alternativen för kvinnors kostym extremt mångfacetterade och är oupplösligt förbundna med levnadsvillkoren, traditionerna i varje region separat. Hon är alltid otroligt vacker, utsökt och fylld med en mängd olika ornament, broderier och utsmyckningar.

Tillverkningen av dessa kläder kräver speciell skicklighet, vilket är anledningen till att indiska skräddare är mycket respekterade av befolkningen.

Den traditionella klänningen, sari, har fått världsberömdhet. En sari är en remsa av slitet tyg, från fyra till nio meter lång, som kan kastas över kroppen i en mängd olika varianter. Den vanligaste stilen att bära en saree är när tyget lindas runt midjan med ena änden, och den andra änden dras över axeln, vilket exponerar magen. Silke sarees anses vara de mest eleganta.

Sari har ett annat namn i olika delar av landet. I södra Indien kallas en snövit sari dekorerad med en guldkant, som endast används vid speciella tillfällen, kavanis. Mundu kallas en casual sari i ljusa färger. I Tamil Nadu heter det Padawai.

Sari bärs vanligtvis tillsammans med en kort blus med korta ärmar och ett djupt snitt på bröstet som något avslöjar magen - choli.

Den äldsta typen av saree. Den bärs utan choli. Eftersom det helt täcker kvinnans höfter, bröst och mage och lämnar axlarna bara.

Detta är också en variant av kvinnornas traditionella dräkt. Det är en kjol (lenga) i olika längder, starkt utsvängd och liknar ett paraply och choli. Längden på lengi beror på kvinnans ålder och status.

Representanter för de högre kasterna har råd med en kjol av maximal längd. Festlig lehenga-choli sys av dyra tyger, broderade med pärlor och guld, och kan vara av olika färger. Även om tills nyligen bara röda kläder ansågs högtidliga.

För unga flickor består den traditionella dräkten av lengi, choli och en stola, som de sätter på sig som en sari. När de blir myndiga föredrar de redan att bära en klassisk saree.

Eller shalwar-kameez - en annan typ av nationell kvinnlig klänning, vanligast i de nordvästra delarna av landet (Punjab-regionen). Det är mycket populärt bland den kvinnliga befolkningen, särskilt unga flickor. Består av lösa byxor (salwar) smala längst ner vid anklarna och en tunika (kameez), utsvängd nedtill och med slitsar på sidorna. Shalwar draperar vackert i många veck.

Mycket ofta, tillsammans med salwar kameez, bär kvinnor en slöja som täcker deras huvuden. Det kallas dupatta. I forntida tider hade bara indiska kvinnor av de högsta kasterna råd att bära dupattu. Nu är den tillgänglig för alla och är en integrerad del av en festlig kostym. Dupattu sys av chiffong, brokad, siden, bomull - det beror på stilen på salwar kamiz.

Den här klänningen är för en liten indisk flicka. Den traditionella barndräkten är gjord av siden. Detta är en tunika som faller nästan till tårna. Pavada är den mest populära bland befolkningen i södra Indien. Under viktiga ceremonier klär barn ut sig i denna kostym.

Det är en typ av shalwar-kamiz. I det här fallet är byxorna (churidar) avsmalnande och passar benet väldigt tätt precis under knät. Dessa byxor passar bra till en långsträckt tunika (kurta). Till skillnad från kameez har kurtan ett löst snitt, kortare med en rundad fåll.

Lyxig lätt utsvängd klänning.Anarkali har alltid hög midja och är tillräckligt lång för att kunna bäras separat utan att kombineras med byxor. Det är precis det som lockade europeiska kvinnor. Som gillar att använda indisk stil outfits på sistone. Anarkali döljer perfekt bristerna i vilken figur som helst.

Typisk klädsel för assamiska kvinnor.

Denna sofistikerade kostym består av tre delar:

1. Den nedre delen kallas mekkhela. Detta är ett ganska brett tygstycke, som viks, bildar många veck på höger sida, och lindas runt bältet. Trots förekomsten av band på tyget är de inte bundna.
2. Den andra delen av kostymen är chador. Detta är ett tyg som har triangulära veck och är väldigt långt. Hon täcker kvinnans överkropp uppifrån.
3. Och den sista delen är riha. Den bärs sist över chadoren.

Mäns nationella kläder, liksom kvinnors, är unika och särskiljande, men samtidigt saknar de inte bekvämlighet och elegans. Ingen högtid eller fest är möjlig utan att bära en traditionell kostym.

• Dhoti är en lång, upp till 6 meter lång bomullsduk av en ljus, oftast vit nyans. Detta tyg lindas runt låren så att ändarna förs mellan benen och knyts i en knut i midjan. En sådan struktur är fäst vid bältet, vars dekoration indikerar ägarens status. Målningar och ornament på bältet är en integrerad del av en rik indian.

Längden på dhoti, som länge för kvinnor, skiljer sig beroende på mannens sociala status. Vanliga invånare på landsbygden bär förkortade dhoti, eftersom det är bekvämare och inte stör arbetet. På grund av den västerländska kulturens inflytande ersätts dhoti alltmer med vanliga europeiska kläder. Men det är fortfarande en integrerad del av officiella evenemang.

• Lungi är en lång duk, ibland i form av en kjol. Den är virad runt benen och höfterna på en man. Lungi är väldigt populärt i södra landet, då det är svårt att bära vanliga byxor i hög värme och luftfuktighet. Och lungi tillåter skydd från värmen utan att hindra ventilationen.

• Shervani är en långsträckt jacka eller frack, vars längd når knäna. Knäppning med alla knappar är en förutsättning för att kunna bäras. Ser bra ut med både vida byxor och smala churidar. Idealisk för långa män. Lokala rajas snålar inte, skaffar shervanis, broderar dem med guld, ädelstenar, satin. När allt kommer omkring, tillför ingenting grace och statur som en lyxig shervani.

• Den mest kända huvudbonaden i den indiska nationaldräkten var och förblir turbanen. Det finns så många provinser i Indien, så många turbanvarianter kan hittas när du reser runt i landet. Nu är det ursprungliga syftet med turban redan glömt för att rädda huvudet från överhettning en varm eftermiddag. Men den fuktiga trasan, hårt lindad runt huvudet, kylde större delen av dagen och gav friskhet.

Nu är en turban en indikator på ägarens status, hans religiositet. Det finns olika typer av denna huvudbonad. Den mest kända modellen är Mysore Peta, utan vilken kostymen av den indiska Raja inte kunde klara sig.

Indisk dans, liksom indisk kostym, är oefterhärmlig och unik. Det finns många stilar och trender i det, därför finns det också en stor variation av danskostymer. I saris dansas vanligtvis klassiska indiska danser, kathak och popdanser.För bharatanatyam-stilen modifierade den berömda dansaren Rukmini Devi Arundale sari, vilket gav den utseendet av en bred "pyjamas". Ett obligatoriskt inslag i denna kostym är en guldkant som ramar in kanterna på klänningselementen.

Den klassiska dansen Mohiniattam kännetecknas av sin melodi, gracialitet och skönhet, därför utförs dansarnas kostymer alltid i vita färger med guldkanter. Ett gyllene förkläde, som bärs över en snövit kjol, ger dansen charm. Denna dans skapades som dansen för templets prästinnor, därför speglar kostymerna denna idé.

Om dansen inte är klassisk, utan stiliserad för det, kan både indisk och modern musik användas. Därför tillåter en sådan dans användningen av salwar kamiz, lehenga choli och andra kombinationer av traditionella kläder.

Bollywooddansstil är ett mycket populärt fenomen i det moderna Indien. Dansen lockar moderna ungdomar och tjejer med sin energi och masskaraktär. Därför har kostymer för Bollywood-stilen alltid samma snitt, längd och stil, men måste vara olika i färg. Och bara solisten får sticka ut från mängden.

Barndansdräkter skiljer sig vanligtvis inte mycket från vuxna, förutom längden och mängden dekorationer. Som regel bär tjejer beskurna kjolar, och antalet armband hålls till ett minimum för att underlätta för små dansare.

Den långsiktiga koloniseringen av Indien av Storbritannien gick inte obemärkt förbi och återspeglades på alla områden av det indiska livet. Västerländsk kultur har lämnat ett outplånligt spår i bilden av den moderna indianen. Allt oftare kan du hitta europeiska jeans eller T-shirts på stadens gator. Barn föredrar moderna kläder. Ändå värderar indianerna sin kultur högt och uttrycker sin originalitet på alla möjliga sätt, och dyker upp på galamottagningar, bröllop och andra viktiga evenemang i traditionella herr- och kvinnliga nationaldräkter.

Omvänt, när de försöker diversifiera sin garderob och lägga till element av orientalisk smak, använder europeiska kvinnor ständigt element i indisk stil i sitt utseende.