Historien om ursprunget och utvecklingen av matryoshka

Matryoshka är en rolig målad leksak med ett sött ansikte. Det anses vara en nationell souvenir, så utländska turister och våra medborgare köper den gärna. Många tror att matryoshka har funnits nästan sedan det antika Rysslands tid, men det är det faktiskt inte, och historien om denna leksak har en mycket originell utveckling.

En trädocka med en målning som är bekant för oss och ett rödkindat ansikte dök upp för inte så länge sedan. Du bör inte tillskriva henne en respektabel ålder och leta efter ursprunget till de gamla slavernas rötter. Det är känt att den första matryoshka gjordes på 1890-talet. Leksakens födelse är förknippad med populariteten hos den ryska stilen och intresset för folkkultur. Den roliga dockan var ursprungligen tänkt att visa de traditionella kläderna för invånare i olika provinser, men många blev förälskade i den, vilket ledde till vidareutvecklingen av hantverket.

Hemlandet för prototypen matryoshka är Japan. Många skulle aldrig ha tänkt på det, men det var i östlandet som det länge var brukligt att göra tumlardockor och löstagbara träfigurer.

En av dem porträtterade en vis man vid namn Daruma. Man trodde att det hjälper till att uppfylla önskningar och ger lycka. Japanerna använder fortfarande sådana figurer och sätter upp dem på sitt hemaltare.

Man tror också att föregångaren till matryoshka skapades av en rymd rysk munk som bosatte sig på ön Honshu. Som grund tog han en statyett av en gud vid namn Fukurokuju, som vanligtvis avbildas som en snygg gammal man med en stav eller solfjäder.Leksaken hade en päronformad form och innehöll flera fler puppor, som personifierade andra gudar. Man tror att en sådan statyett en gång fördes till Mamontov-godset, och det är från detta ögonblick som historien om matryoshka i Ryssland börjar.

Den berömda filantropen var på besök hos konstnären Malyutin, som blev intresserad av nyfikenheten och inspirerades att skapa sin egen skiss. Träformar beställdes att snidas av mästare Zvezdochkin. Med tillkomsten av dockan kom själva namnet naturligt - Matryona, det var en av de mest utbredda och populära i Ryssland. Vissa forskare tror att konstnären inte har något att göra med ursprunget till matryoshka, och det var Zvezdochkin som uppfann och gjorde en leksak för barn.

Dockan gjordes i en verkstad som specialiserat sig på leksaker, och du kan hitta en stämpel på föremålet med namnet "Utbildning för barn". Leksaken bestod av åtta figurer som fick plats i den största av dem. Hon har det leende och rödkindade ansiktet som en bondflicka, och hon är klädd i traditionell stil: hon har ett förkläde knytet framtill och en elegant sjal med ett färgglatt mönster på huvudet. Hon håller en svart tupp i händerna.

Andra figurer följer samma stil. De föreställer flickor i ryska bondekläder, två av dem håller en limpa och en skära i händerna. Det finns också en yngre bror i denna familj - en pojke i en rödmålad skjorta. Och den minsta figuren är en baby i blöjor.

Sergiev Posad matryoshka blev snabbt populär. Sortimentet utökades, och dockorna föreställde redan inte bara röda flickor, utan också herdinnor, brudgummar och brudar, farfäder och farmödrar. Temaserier dök också upp. Till exempel:

• till 100-årsdagen av Gogol - figurerna gjordes i form av hjältar av denna författares verk;
• vid hundraårsdagen av slutet av det patriotiska kriget 1812 - de största häckande dockorna var med ansiktena på huvudbefälhavarna (Kutuzov och Napoleon), och deras underordnade placerades inuti;
• till sagornas ära: "Den lilla puckelryggade hästen", "Eldfågeln", "Rova" - dockorna avbildade alla välkända karaktärer.

Häckande dockor blev så populära att de till och med försökte förfalska dem utomlands, och under tiden dök flera olika riktningar upp i Ryssland.

Dessa häckande dockor kommer från Nizhny Novgorod-regionen. De har vissa funktioner som kan spåras både i formen och i ritningen:

• dockan var gjord av lind, asp eller björk, slipade den på en speciell maskin, medan basen visade sig vara något smalare i botten;
• sedan grundades trädet med potatismassa så att materialet inte absorberade färgen, och den färdiga produkten hade en behaglig glans;
• efter det ritades ansiktsdrag och kläder, en av de karakteristiska dragen hos Semyonovs leksaker - en kant på en halsduk, dekorerad med blomknoppar.

Traditionerna för målning lades av de ärftliga mästarna Mayorovs, som anpassade det antika Rysslands folkmotiv. Olika blommor var närvarande som dekorativa element: rosor och klockor, spikelets och örter. För målning användes nyanser av gult, rött, grönt, lila och crimson. Till sist lackades leksaken.

Utmärkande för Semyonovs häckande dockor är att de är flersitsiga och kan bestå av 15–18 figurer. Det var också här som den största leksaken, 1 meter hög, tillverkades. Den innehöll 72 dockor.

De liknar de allra första häckande dockorna - samma runda, med en stabil form. Ansiktsmålningen är ganska enkel: två hårstrån under huvudduken, en näsa i form av två prickar och en läpp med en rosett. Dockan är traditionellt klädd - i solklänning med förkläde. Klädseln är dekorerad med enkla blom- och blommönster.

Dessa leksaker är grannar till Semyonovskys, de kommer också från Nizhny Novgorod-regionen. Deras skapelseprocess liknar de inledande stadierna, men målningen är annorlunda. Hårets lockar är synliga i ansiktet från under halsduken, förklädet är ovalt, inte rektangulärt och är dekorerat med ett blommönster. Prydnaden kan innehålla dahlior, ljusa rosor, känsliga klockor, vilda nypon. Dessutom har dessa häckande dockor en smalare siluett än sina grannar.

I norra Ryssland tillverkade de också sina egna leksaker och dekorerade dem på ett speciellt sätt. Tekniken med inläggning med sugrör ger matryoshkas ett original utseende. Målningen i sig förblev traditionell: ett vackert ansikte, en halsduk och en solklänning med ett förkläde, men ytterligare dekor applicerades över färgen. Från halmelement lades blommor ut på förklädet, kantband och andra detaljer. Sådana leksaker fick distribution senare än andra - på 60-talet av förra seklet.

Förändringarna i landet påverkade den fortsatta utvecklingen av matryoshka-dockorna. Perestrojkan väckte inte bara ett växande intresse för den ryska kulturen, utan gjorde det också möjligt att öppna små verkstäder som inte var beroende av staten. Hantverkare var åter fria att sälja sina produkter, många konstnärer utnyttjade detta villigt.

Moderna leksaker är väldigt olika i stil, men det finns flera av de populäraste trenderna.

• Politisk. De skildrar kända figurer från olika epoker: både inhemska och utländska. Teckningar är gjorda i en realistisk stil eller i form av tecknade serier - med funktioner överdrivna för en komisk effekt.

• Med stjärnorna. Liksom politiska är de porträtt, bara i det här fallet skildrar de olika kändisar. Du kan hitta figurer med ansikten på pop- och filmstjärnor, fotbollsspelare eller racerförare.

• Traditionell stil. De påminner om de första ryska häckande dockorna, i själva verket är detta en imitation av välkända typer av målning. Dockorna föreställer bondflickor eller en familj - en mamma med barn.

• Fantastisk. Berättelser som är bekanta från barndomen inspirerar ofta konstnärer. Figurerna kan ha en hel handling med en sekventiell utveckling av händelser, eller enskilda karaktärer.

• Arkitektonisk. Matryoshka-dockor är dekorerade med bilder av gamla byggnader. Det kan vara arkitektoniska monument från olika städer, kyrkor och katedraler.

För att göra leksaken vacker måste du välja rätt bas. Lindträ används oftast: det lämpar sig väl för bearbetning och är ganska plastigt. Ibland används även al eller björk. Trädet måste torkas ordentligt för att det ska fungera.

Processen att skapa ämnen inkluderar flera steg:

• börja med den minsta figuren;
• sedan görs följande: först vänds en fast form, varefter den skärs på mitten och träet tas bort så att den första puppen får plats inuti;
• stegen upprepas så många gånger som behövs, beroende på antalet siffror.

Leksakerna torkas och poleras och målas sedan. En konstnär kan använda olika typer av färger: akvarell, olja, tempera, gouache. Många mästare föredrar det senare, enligt traditionen.

Häckande dockor har blivit en integrerad del av kulturen, men historien om denna leksak har inte frusit i tid, den fortsätter att utvecklas. Nya stilar och ämnen för måleri, nya former dyker upp: från miniatyr till gigantisk. Matryoshka har också kommit in i den digitala världen - sedan 2020 har den inkluderats i antalet emoji-symboler - uttryckssymboler som används på Internet.